Archive for March 2011

故事一: 有位和尚問老師:「如何轉山河大地歸自已?」老師答:「如何轉自己歸山河大地?」

故事二: 一個人修禪三十年。一次去遊山，休息時，見桃花盛開，突然悟道。

格言: 要領悟藝術的真諦，就放下一切，包括放下藝術。

通常人們都在框框的教育環境中，有了社會性格的成長。但若要有超越社會性格之完整性格的成長，得靠個人的敏感的自覺而後發酵。

日常生活的長久壓力與焦慮，使我們的呼吸變得短淺‧嚴重時，可能會使人呼吸困難‧氣不長，身體弱化，就招致疾病。

把深呼吸找回來，對舒緩壓力與焦慮的幫助非常大。呼吸深長緩慢，能增加抗壓化壓力量，安定心緒，減少自由基。如此一來，對心身健康的助益當然就很大。

呼吸深長緩慢，要從有意地練習開始。時日久了，就會變成良好的日常習慣。

首先緩緩呼一口氣，然後緩慢細長地吸氣，再緩慢細長地呼氣。

深呼吸的重點除了緩慢細長，還要作意識練習。

最基夲的意識練習，是意想肚臍之下的下腹部。開始不太熟，沒關係。

絕大部份的人，一開始還是用胸式呼吸。把意識放在下腹部，習之以恆，就會慢慢習慣腹部自然起伏，而不是胸部起伏。

呼吸時一定要量力自然而為，絕對不能為了延長吸氣時間，而刻意做作。更絕對不能屏住呼吸。

緩緩吸氣時要放鬆，讓軀幹擴張，呼氣時軀幹收縮。

軀幹的擴張收縮在下腹部最明顯。做久了，就自然形成下腹式呼吸，也就是丹田呼吸。

剛開始，最好躺著來練習。可以两手置於下腹部，感覺腹部的起伏。

睡前做深呼吸，對良好的睡眠品質，有很大的正面作用。

每個家庭用瓦斯，做飯做菜。 瓦斯爐上產生的飯菜，協助牽繫著家庭成員的緊密關係。

媽媽精美而多變化的菜色，天天交給兒子。兒子天天把空飯盒帶回來。 媽媽沒有向兒子強調自己對兒子有多用心，有多深愛心。 兒子沒向媽媽說過謝謝。這樣過了三年。最後一天的空飯盒中，兒子留了一張紙條: "對不起， 一直都不敢跟妳說聲謝謝。"

爸爸只會做亂亂乾乾的蛋妙飯。 對女兒來說,從童年到少女， 亂亂乾乾的蛋妙飯不是溫馨的回憶。吃亂亂乾乾蛋妙飯的時候，要嘛是因為媽媽感冒生病，要嘛就是媽媽跟爸爸負氣跑回娘家。女兒結婚的前三天，冷不防地向爸爸說: "想吃爸爸做的炒飯。"

深邃的情感是無價的。 看了這影片都會感動。 飯菜做得好或不好不是問題， 問題在情感微妙處。 生活的現象好壞也不是問題， 問題在情感微妙處。

牽繫著家庭成員的緊密關係， 並不是因為血緣， 而是因為很難說出口的濃稠微妙情感。 同樣牽繫著社會成員的緊密關係， 不是因為同文同種， 而是因為很難說出口的對人、事、物的濃稠微妙情感。

社會中的每個人都是那個媽媽或爸爸，兒子或女兒。 社會中的每樣東西幾乎都是血汗交織，因緣具足地生產出來。 細細品嚐， 可還有濃稠微妙情感?

情感有深邃勾連， 爸爸的刻板才會變成女兒成熟後的時光春風，
媽媽的例行才會是兒子心中化不開的感激。

若少了深邃呢? 內心的 "不敢說聲謝謝"，突然冒出來的 "想吃爸爸做的炒飯" 都是不可能。

在整個社會呢? 若少了深邃，沒了真心感懷， 沒了多姿風情， 沒了清晰的社會願景、希望、理想。只剩現實、冰冷、灰濛。

阿水:

言論自由的西方國度裏，在社會的某些層次與面向都會出現一些激烈的思想異類。在藝術圈中，可以說是多到讓人見怪不怪。激烈並不一定不好，只要道理周整，也照樣使人感動使人心服。然而比較多的卻是不成熟的想法。

一個貨櫃藝術展裏，有個由 "不能收藏藝術家組織網" NUCA (Network of Un-Collectable Artists) 的裝置展，物件中出現這樣的句子: "收藏是骯髒的字眼"藝術品有不能被收藏的，也有可以被收藏的。如果只是因為自己做的是不能被收藏的，就把能被收藏的矮化，那就偏得心理出毛病了。當然這有反制投機炒作的強烈意味，但這樣的偏執對反制投機炒作的腐敗，不但沒有正面作用，反而讓人聯想到絕望者反撲的陰霾感。

以上的例子不會引起太多注意，但一本藝術評論的書和這想法有些呼應，就引起圈內人不少的議論。一位頗有名氣的藝評家 Peter Timms 出了一本書，書名是: 當代藝術出了什麼錯了? (Whats Wrong With Contemporary Art) 他認定當代藝術充滿著偏差的現象。

首先他一口認定，當代藝術受到房地產開發者的支配，而成為物產開發推動力量的奴役。一種 "容易做的"又 "刻意難懂"的創作風潮，使藝術走向過度的推理。藝術需有 "耐心，學識，奉獻"的要求。他的結論是: 關掉所謂的藝術產業，趕走金錢交易者。他說藝術不只是生意或娛樂，應具有探索嚴肅深刻問題的意義。畫廊不能有咖啡店，藝術不能當娛樂。

和 NUCA 一樣，可以從他的言詞中聞到對金權主義很濃的嗆聲。當代藝術成為金權主義的奴僕，自古以來即為無奈的現象。指出此點，當有同意支持者。但非白即黑，反金權悍霸，就要關掉藝術產業，趕走金錢交易，畫廊不能有咖啡店，藝術不能當娛樂，就顯得窄淺而有勇無謀。

藝術只是娛樂而無他物，是一個膚淺的藝術，但仍然在藝術的領域裏。高深的，內斂的藝術，也可以帶著很濃的娛樂作用。 "耐心、學識、奉獻"是創造好藝術的好藝術家的條件，但沒有完整條件的人，還是有製作藝術品的權力。確定有人會以 "便宜的習慣"賣弄自己也搞不清的 "難懂"，同樣有人誠懇地用心創造出常人不易了解的作品。何況，這之間的灰色狀況，好好壞壞林林種種，不能一概而論。Timms 洞悉到金權力量在扭曲藝術的發展，也憂心藝術走向一種非感情性的字義堆砌，想必也費了一番苦心研究。然而非友即敵的對抗，甚至把非敵非友都劃為抗拒的對象，只有使其洞悉與憂心削去影響的能量。

尖銳與激烈的作法，能否產生作用得靠機緣如何。明顯地擎執大旗對立，於絕大多數人己習慣於流行文化的今日，尖銳與激烈己沒有闊綽的空間。對掌握權勢之族群對非黑即白的情勢，會以予選擇性的漠視或刻意排拒。

藝術，是一種人與人溝通最微妙的工具之一。擺起鬥爭架勢，這微妙就失去了，己造成藝術領域的抗拒面。我們承認社會出了很多錯，但如果在堅持的時候不能剛中帶柔，使得硬碰硬轉圜不了，得來只是更多的負面了。

祝自在

阿棟
2004年六月廿九曰

以前有人說: "哇!畫得好像啊!" 指的是畫作中的人或物好像真的人或物。也就是像我們肉眼所見的人或物。

現在有人說: "哇!畫得好像啊!" 指的是把真人畫成像畫布上某種油畫風格的人物畫。像畫布上某種油畫風格的人物畫，可以走在街頭，可以搭地下鐵。

常見街頭藝人把自己化裝成石彫像或金屬彫像，也是讓人驚喜地說: "哇! 化裝得好像啊!" 當我們說某主體 "像什麼"的時候，事實是這個主體不是什麼。 "哇!裝扮起來可比女人更像女人喲!"聽到這樣的述詞， 我們可以確定裝扮的人是男人。

像什麼，在藝術本質中並不關鍵。像什麼只是一種以假做真的表象趣味，亦是初淺感官的，容易言說的趣味。 如果能讓人感受到耐人尋味的、豐饒的、不可言說的趣味，才得進入藝術本質的關鍵。

一個男人扮起女人很像， 但演不出微妙的女人風情。 另一個男人扮起女人不太像，但能演出微妙的、難以言傳的女人萬種風情。這一比較，藝術的高低就當下立判了。

世人多以熟悉形式來論斷好或不好，是因為多賴肉眼而少開心眼之能力。

觀事察物， 只賴肉體器官是容易被迷惑的。 進一步要打破肉體器官的限制，得以心觀察。 再往上的功夫，就是再突破”我心”的限制，而以氣觀察。到了那境界，能受弦外妙逸，就沒真假的意義糾葛了。